Thème : Comprendre et de maîtriser l'abstraction (même dans les peintures figuratives). Cette semaine, nous commencerons par analyser le rôle des grandes formes abstraites dans les peintures. Lorsque les gens entendent le mot abstrait en peinture, ils pensent directement à une série de formes sans reconnaissance visuelle. Cependant, toute peinture figurative nécessite également une bonne compréhension de l'abstraction. En fait, la maîtrise de l'abstraction est essentielle à la réussite de toute peinture, qu'elle soit abstraite ou figurative. Au cours des deux prochaines semaines, nous nous pencherons sur ce qu'est l'abstraction, sur les raisons pour lesquelles elle constitue un élément essentiel de la peinture figurative et sur la manière de créer des œuvres d'art abstraites ou des zones abstraites dans vos peintures afin de renforcer l'effet de votre sujet. Cela change la donne.

Thème : Si ce sujet vous semble tout à fait hors de votre portée, cette séance LIVE est un must pour vous. Les sujets "compliqués" le sont-ils vraiment ? Ou bien sommes-nous effrayés par certains sujets simplement parce que nous ne savons pas comment les aborder ? Je crois que la plupart des gens "jouent la sécurité" lorsqu'il s'agit de choisir leurs sujets, et aussi qu'ils sous-estiment ce qu'ils sont réellement capables de peindre, mais pas à cause de leur capacité à peindre, mais plutôt parce qu'ils sont intimidés par ce qu'ils croient être un sujet difficile. Chaque sujet peut être décomposé en éléments clés, des éléments simples qui sont à la portée de tous. Si nous voulons progresser dans notre art, nous devons nous sentir mal à l'aise et apprendre de nouvelles choses, expérimenter et prendre des risques, mais il existe un moyen facile de le faire. Rejoignez-moi cette semaine et je vous montrerai comment je procède pour m'aider à améliorer mon travail. "

Thème : Un beau sujet peut-il faire une belle peinture ? Si ce n'est pas le cas, que pouvons-nous faire? « Tous les sujets ne se prêtent pas à la peinture. En fait, de nombreux "grands" sujets sont des pièges et semblent... pas très beaux à peindre, à MOINS que vous ne travailliez le sujet au préalable. Le sujet d'aujourd'hui est un grand sujet, mais c'est aussi un sujet qui pourrait créer une peinture très ordinaire (au mieux). Regardez et voyez comment nous sommes capables de faire en sorte qu'un sujet problématique puisse tout de même donner lieu à une grande peinture. »

Thème : Utiliser la lumière et l'ombre pour créer une émotion et un impact avec votre sujet. Attirer les gens de loin vers votre tableau est une question de structure (design) et de contraste des valeurs tonales. Certains sujets fonctionnent bien tels quels, mais nous pouvons encore renforcer cet effet en utilisant la lumière et les ombres pour nous assurer que nous ne nous contentons pas d'attirer l'attention, mais que nous stimulerons également les émotions, même avec un sujet qui ne semble pas émotionnel. Ce sujet est idéal pour une peinture, mais nous pouvons utiliser la lumière pour créer plus d'impact. Je vous expliquerai comment j'aborderai ce sujet au cours de la séance LIVE d'aujourd'hui.

Thème : Augmentons l’ambiance de vos peintures en ajoutant des personnes à une scène pour créer plus de vie. Il n'y a rien de tel que des personnes dans un paysage, une scène marine ou urbaine pour donner vie au sujet. Pourtant, peindre des personnes, même de petites figures, peut être une idée effrayante : allons-nous gâcher la peinture ? seront-elles belles ? Dans le LIVE d'aujourd'hui, je vais passer en revue quelques méthodes simples pour ajouter des personnes à vos scènes afin que les petites figures ajoutent à la peinture au lieu de la détourner.

Thème : Comment changer de sujet pour améliorer l'atmosphère. Les 5 questions à se poser AVANT de peindre. Un domaine dans lequel de nombreuses personnes ont des difficultés en peinture est celui de savoir comment arrêter de copier des photos et commencer à peindre ses propres tableaux. Copier un sujet, une photo ou une peinture d'un autre artiste est quelque chose que la plupart des gens peuvent gérer jusqu'à un certain point. Mais créer ses propres peintures à partir de rien est vraiment une autre paire de manches, et une leçon qui prend du temps, de la pratique ET DE LA MÉTHODE ! Tout d'abord, vous devez savoir ce que vous attendez d'un sujet, et ensuite savoir comment faire les bons choix pour obtenir les résultats que vous souhaitez. Notre LIVE d'aujourd'hui vous guidera à travers les étapes dont vous aurez besoin pour devenir un peintre indépendant capable de peindre vos propres sujets avec vos propres idées.

Thème : Attirer l'œil, retenir l'œil et déclencher des émotions - partie 3. Les sujets compliqués peuvent être à la fois intimidants et tentants. Cette semaine, nous allons continuer à parler de ma méthode "Attirer, retenir et déclencher" en utilisant cet incroyable sujet de Rouen, en France. Nous nous concentrerons sur la manière de simplifier ce sujet, tout en amplifiant la force du sujet et en déclenchant une réponse émotionnelle de la part du public.

Thème : La magie des reflets. Les reflets, la lumière et les ombres sont un excellent moyen de créer une atmosphère. Ils peuvent également ajouter un aspect émotionnel à vos sujets. Il ne s'agit pas simplement de formes, elles créent de l'intrigue, du mystère et déclenchent l'imagination du spectateur, du juge ou de l'acheteur. C'est la clé pour créer un lien fort et garder le spectateur accroché à votre peinture. Les reflets sont littéralement cela, un moyen de déclencher l'esprit, les pensées et les sentiments des gens. Voyons comment nous pouvons les utiliser pour créer plus qu'une simple image.

Thème : Comment attirer l'attention sur vos peintures. Faites sortir vos peintures du lot ! Une belle peinture est une belle peinture, mais si elle n'attire pas l'attention de ceux qui passent, peu la verront. C'est un véritable art que de faire en sorte que vos peintures se distinguent des autres, car une bonne peinture ne suffit pas. Cette semaine, je vous présenterai les trois étapes à suivre pour que vos peintures attirent l'œil des spectateurs, qu'elles les captivent et qu'elles suscitent une réaction émotionnelle de la part du spectateur, du juge ou de l'acheteur. Il s'agit d'une session importante pour les personnes qui exposent et vendent leurs peintures.

Thème : Apprenez à peindre des peintures, au lieu de peindre des sujets. Pourquoi, lorsque nous peignons, nous concentrons-nous sur peindre un sujet plutôt que sur peindre un tableau ? Quelle est la différence, et comment pouvons-nous commencer à nous concentrer sur l'ensemble du tableau plutôt que sur les sujets individuels qui le composent ? Dans cette deuxième série de LIVE, je vous emmènerai littéralement du concept à la création, et je vous montrerai une façon BEAUCOUP plus facile de peindre et d'obtenir de meilleurs résultats. Il existe vraiment un moyen plus rapide d'améliorer vos peintures. Rejoignez-moi pour cette NOUVELLE série LIVE où nous commencerons à comprendre pourquoi se concentrer sur les sujets lorsque nous peignons est une erreur, et ce que nous pouvons faire dès le premier jour pour améliorer nos peintures.